Nanette Cabarrou
Teresa Durmüller
Adriana Fiterman
Juan Fontana
Pablo Fracchia
Miguel Jurado
Felix Rodriguez
Alejo Schatzky
Diego Solsona
Genia Streb
Alejandro Varela
“Fotografías” - 13 de julio al 14 de agosto
Sin título de la serie Saudades
Fotografía
40 x 60 cm / 1999 - 2003
Sin título de la serie Saudades
Fotografía
40 x 60 cm / 1999 - 2003
Pampa de la serie Cuatro Paisajes Argentinos
Fotografía / 40 x 100 cm / 2001
 
Sin título de la serie Saudades
Fotografía
40 x 60 cm / 1999 - 2003

Nació en Buenos Aires en 1971. Etcétera.

Quisiera que fuera suficiente. Que al espectador le alcanzase con saber cuándo nací –para que pudiera inscribirme en una generación– y se dedicara a ver mi trabajo sin mayores prejuicios. Descreo de los currículums formales. Si su función es la de legitimar la obra del artista entonces equivoca el camino, porque lo estudiado –al menos en mi caso– poco tiene que ver con lo aprendido; y una acumulación de premios y exposiciones tampoco es garantía de calidad. La única legitimación posible es la propia obra. Ahora, si la intención del currículum es dar cuenta de la formación estética y sensible del artista, algo se puede decir.

Recuerdo como un momento fundacional el descubrimiento, a la edad de cuatro años, de dos discos: Rubber Soul, de los Beatles, y Vinicius en La Fusa. Allí puedo identificar el comienzo de la formación del gusto y la dirección de la búsqueda. El resto son los hallazgos, mayormente ligados a lo musical, que me han creado la necesidad de contar una historia que hoy encuentra su traducción en un lenguaje visual. Porque uno se reproduce a sí mismo en cada acto que realiza: hago fotos como toco la guitarra o amaso el pan. De esos hallazgos rescato los preludios de Bach que tocaba mi madre en el piano todos los días de mi infancia, la guitarra de Juan Falú, los cuadros de Bruegel, los trabajos de David Hockney, las fotos de Sarah Moon, las películas de Tarkovsky y de Goddard, las novelas de Cortázar y de Daniel Moyano.

Del compartir con gente afín surge el conocimiento y la posibilidad de encontrarse con aquello que a uno le corresponde. Allí reconozco mis mayores influencias y mi mejor aprendizaje.


Premios (selección)
2006

Premio Expotrastiendas, Arg.

2005 Segundo y Tercer premio II Salón Fotográfico del Museo Marítimo de Ushuaia, Arg.
2004 Primer premio Concurso Konica-Minolta, Arg.
Tercer premio Concurso Piazzolla Tango, Arg.
Tercer premio Concurso DIA de arte digital, Arg.

Exposiciones (selección)
2006 Centro Cultural de la Cooperación, Bs. As., Premio Expotrastiendas
2006 VIII Salón Internacional de Arte Digital, La Habana, Cuba
2005 Expotrastiendas, Bs. As.
Hotel NH Latino, Bs. As., muestra individual
Centro Cultural de la Cooperación, Bs. As., Premio Expotrastiendas
CC Recoleta, Bs. As., Premio DIA
2004/5 Galería Zavaleta Lab, Bs As, muestra colectiva, proyecto Z-Lab curado por Victoria Noorthoorn
2004 Centro Cultural San Martín, Bs. As., muestra individual, X Festival Guitarras del Mundo.
CC Recoleta, Bs. As., Premio Konica-Minolta.
CC Recoleta, Bs. As., Premio Casa Schwarz.
2003 España, Portugal, México, Perú, Bolivia, Chile y Uruguay, Tercera Muestra de Documentales y Fotografías de América Latina.

Territorios de Niebla
La Melancolía es el estado del lenguaje que nos permite reflexionar acerca del misterio de las cosas.
La Melancolía evoca y no describe; por tanto, deviene metáfora de conocimiento.
Así las representaciones de Alejo.
Son fotografías, son paisajes, refieren al naturalismo del color y a los aspectos tangibles del mundo.
Sin embargo estas certezas se resquebrajan cuando se escucha de pronto el viento que se dibuja entre el follaje; cuando el camino que se extiende ante la mirada me resulta familiar; cuando un árbol es otra cosa; cuando me olvido que son fotografías, que son de Alejo, y las comprendo melancólicamente como escenas que he vivido en algún otro tiempo, en algún otro territorio.

Remo Bianchedi, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, junio de 2006.